Design

L'obiettivo del libro è analizzare l'artefatto alimentare come un progetto integrale: dai caratteri organolettici alla sua forma, dai sistemi tecnologici e organizzativi per la produzione a come si colloca in un contesto di valorizzazione, comunicazione e consumo, fino alla gestione completa del ciclo di vita. Si tratta, in sostanza, degli stessi elementi che segnano nascita, vita e fine ciclo di qualunque altra merce (prodotto / oggetto / artefatto, sistema o servizio). Il libro affronta gli aspetti produttivi, ma anche le necessarie componenti e dinamiche riguardanti fattori funzionali, estetici, simbolici legati all'immaginario collettivo che si affiancano al produrre.

Scritto da uno dei suoi protagonisti, questo saggio ripercorre la genetica del design italiano, risalendo alle sue radici prof

Il miracolo economico italiano ha ormai esaurito la sua corsa quando l'intellettuale milanese Giovanni Gandini raduna un grupp

Nato nel 2008, il progetto IN Residence è un workshop che si fa libro, una riflessione sul design contemporaneo che nasce da un format a cavallo tra la residenza d'artista, il seminario didattico, il master formativo e l'attività laboratoriale. Quest'anno, per la prima volta dalla sua ideazione, il progetto IN Residence si concentra su due tematiche distinte, sviluppate attraverso due diversi workshop. La prima, tenutasi a Venezia presso il Padiglione Svizzero ai Giardini de La Biennale, ospiti del programma della Swiss Summer School, propone un laboratorio dal titolo "Today Was Tomorrow", per sviluppare, come nelle precedenti edizioni, una riflessione condivisa sul design contemporaneo riferita al tema d'indagine scelto. I designer internazionali che in questa edizione si sono alternati nelle lectures e nelle attività di laboratorio con gli studenti sono: Antonio Aricò, Atelier NL, Daphna Laurens, Itay Ohaly, Brynjar Siguroarson e Studio Swine.

Nato nel 2008, il progetto IN Residence è un workshop che si fa libro, una riflessione sul design contemporaneo che nasce da un format a cavallo tra la residenza d'artista, il seminario didattico, il master formativo e l'attività laboratoriale. L'ottava edizione, tenuta nella consueta e suggestiva cornice del Du Parc Contemporary Suites di Torino, si concentra sulla tematica "Resonance Tuning". Il gruppo di lavoro analizza le diverse, possibili manifestazioni del rapporto che lega gli individui agli oggetti, secondo una dinamica di connessione che può rivelare differenti livelli di "affezione", "empatia asimmetrica" o "risonanza". Come nelle precedenti edizioni, anche quest'anno i designer selezionati avviano una ricerca progettuale assieme agli studenti sul tema proposto, in uno scambio continuo e fertile di riflessioni ed opinioni. I designer che hanno partecipato all'ottavo workshop del progetto IN Residence sono: Marjan van Aubel, Faberhama, Laureline Galliot, Julie Richoz e Philipp Weber.

Giunto al decimo numero, dopo il Compasso d'Oro ricevuto l'anno scorso, Inventario continua a raccontare la cultura del progetto, muovendosi liberamente fra discipline differenti, in un fertile dialogo tra arte, design e architettura. La copertina di questo numero è dedicata al pallone da calcio, oggetto al centro di passioni sportive e giochi infantili, ma anche fonte di ispirazione per artisti e designer. Come altre presenze della nostra quotidianità, il pallone da calcio è continuamente oggetto di riflessioni, riletture e interpretazioni tra design e arte, spunto progettuale per opere tra sorriso e divertimento, impegno e intuizione, paradosso e humour.

Una vita intera che si sta perdendo (recuperando?) nella memoria di un anziano, vista dagli occhi della moglie che ogni giorno

"Wa", in giapponese, rimanda al concetto di armonia e pace, ma è anche sinonimo del Giappone e della sua cultura

A quasi 50 anni della sua prima edizione, la Mostra degli Illustratori della Bologna Children's Book Fair è diventata uno dei più importanti appuntamenti mondiali nel panorama dell'illustrazione. L'Illustrators Annual 2015 riunisce i progetti dei 76 artisti selezionati dalla giuria, tra le 15.000 tavole realizzate da quasi 3.000 illustratori di 62 paesi diversi - presentate quest'anno. L'Illustrators Annual, affidato da quest'anno ai tipi di Corraini, si presenta con una nuova veste grafica e un'illustrazione di copertina realizzata da Roger Mello, vincitore del Hans Christian Andersen Award. Accompagnano i lavori selezionati i contributi dei cinque giurati: gli illustratori Benjamin Chaud e Svjetlan Junakovic, la studiosa e critica letteraria Ulla Rhedin e i professionisti dell'editoria Paola Parazzoli e Charles Kim. Ognuno dei quali si confronta con alcuni dei principali nodi dell'illustrazione attraverso il proprio sguardo e il proprio bagaglio d'esperienza. Completa il volume l'intervento di una voce di valore nel panorama dell'illustrazione e della grafica editoriale, il graphic designer e illustratore nordamericano Milton Glaser.

A quasi 50 anni della sua prima edizione, la Mostra degli Illustratori della Bologna Children's Book Fair è diventata uno dei più importanti appuntamenti mondiali nel panorama dell'illustrazione. L'Illustrators Annual 2015 riunisce i progetti dei 76 artisti selezionati dalla giuria, tra le 15.000 tavole realizzate da quasi 3.000 illustratori di 62 paesi diversi - presentate quest'anno. L'Illustrators Annual, affidato da quest'anno ai tipi di Corraini, si presenta con una nuova veste grafica e un'illustrazione di copertina realizzata da Roger Mello, vincitore del Hans Christian Andersen Award. Accompagnano i lavori selezionati i contributi dei cinque giurati: gli illustratori Benjamin Chaud e Svjetlan Junakovic, la studiosa e critica letteraria Ulla Rhedin e i professionisti dell'editoria Paola Parazzoli e Charles Kim. Ognuno dei quali si confronta con alcuni dei principali nodi dell'illustrazione attraverso il proprio sguardo e il proprio bagaglio d'esperienza. Completa il volume l'intervento di una voce di valore nel panorama dell'illustrazione e della grafica editoriale, il graphic designer e illustratore nordamericano Milton Glaser.

Con questo secondo quaderno l'ADI Lazio vuole ricordare il cammino percorso da un'azienda romana, Vivai del Sud, che nel decennio tra gli anni Settanta e Ottanta si impose come leader nel campo della produzione di arredi e complementi di alta gamma sia per interni sia per esterni. Vivai del Sud si propone, sin dall'inizio della sua attività, l'obiettivo ambizioso di competere anche a livello internazionale con le migliori aziende del design italiano, imponendo uno "stile romano" colto e sofisticato. Stefania Bedoni, insieme agli altri ex art director di quegli anni, Giusto Puri Purini e Maurizio Mariani, ricostruisce l'esperienza vissuta dall'interno dell'azienda. Emergono così l'interessante profilo del suo fondatore Piero di Pierri e degli architetti-designer che negli anni si sono succeduti e che hanno contribuito alla grande affermazione di Vivai del Sud. In chiusura, il quaderno offre un approfondito repertorio dei prodotti che per qualità di produzione e per forza di immagine entrarono prepotentemente nel mercato.

In questa guida al meglio dell'autoproduzione di design made in Bologna, 59 creativi indipendenti e innovativi si raccontano a

Le esigenze dei collezionisti di apparecchi radio sono diverse da quelle di chi, occasionalmente, cerca una radio per arredare

Grafica e illustrazione sono da sempre due elementi fondamentali dell'editoria

Design For 2015 è il quarto capitolo di una storia che parla di persone e di oggetti e di come può nascere un prodotto di desi

Con questo diario tascabile, Keri Smith propone una serie di esercizi creativi che mettono alla prova le abilità del lettore p