Opere di carattere generale
Tutti i libri di Opere di carattere generale - Pagina 21
Design e comunicazione visiva. Contributo a una metodologia didattica
Bruno Munari
editore: Laterza
Che cosa è la grafica? Chi sono i designer? Come funziona la loro logica creativa? Quale uso fanno delle tecniche e dei materi
Design spontaneo Tracce di progettualità diffusa
Dario Scodeller
editore: Corraini
pagine: 64
In Design spontaneo Dario Scodeller accompagna il lettore verso una passeggiata nel quotidiano, soffermandosi con lucido sguar
Storie di futuri e design
Elena Formia
editore: Maggioli Editore
pagine: 172
La storia dei futuri non è una disciplina, eppure a un bisogno di storia corrisponde sempre più un bisogno di futuro
Design vs economia
Paolo Ricci , Francesco Trabucco
editore: Franco Angeli
pagine: 186
Esiste un comune denominatore tra design ed economia? Due campi di ricerca apparentemente così differenti da sembrare apparten
Scatole di latta 1885-1950
Dario Cimorelli
,
Michele Gabbani
e altri
editore: Silvana
pagine: 255
Raccontare il mondo delle scatole di latta, cromolitografate e pubblicitarie nel contempo, è come affrontare un viaggio nell'u
Design italiano del XX secolo
Aldo Colonetti
,
Elena Brigi
e altri
editore: Giunti Editore
pagine: 48
Un dossier dedicato al Design italiano
Letizia Galli. Disegni
editore: Silvana
Prima monografia consacrata all'autrice e illustratrice fiorentina Letizia Galli, il volume traccia il percorso dell'artista d
Stile Ducati, una storia per immagini-A visual history of Ducati design
editore: Skira
pagine: 336
Ducati, per celebrare il 90° anniversario, ha realizzato questo volume che propone un suggestivo percorso per immagini
Design e apprendimento creativo. Questioni ed esperienze
Giorgio Camuffo , Maddalena Dalla Mura
editore: Guerini e Associati
pagine: 255
Negli anni recenti, a livello internazionale, il sistema dell'educazione è stato sottoposto a rinnovata critica. Crescente attenzione è stata posta sulla costruzione di ambienti e occasioni di apprendimento creativo che sostengano l'individualità dei bambini e sui processi conoscitivi interattivi. Contesti educativi come scuole e musei si sono aperti maggiormente al coinvolgimento e all'integrazione di diverse conoscenze e competenze. In questa cornice, quale contributo può venire dai designer e dalla pratica del design? Design e apprendimento creativo raccoglie attorno a questo interrogativo alcune risposte e riflessioni attraverso la voce e le esperienze di designer, pedagogisti, teorici, psicologi, mediatori museali e educatori. Il volume presenta e discute le attività sviluppate nell'ambito di EDDES "Educare attraverso/con il design: stimolare l'apprendimento creativo in contesti museali e scolastici", progetto di ricerca triennale interfacoltà (Facoltà di Design e Arti e Facoltà di Scienze della Formazione) condotto presso la Libera Università di Bolzano nel periodo 2014-2017. Con contributi di: Giovanni Anceschi, Annalisa Casagranda, Michele Corna, Pietro Corraini, Emanuela De Cecco, Alessandra Farneti, Jorge Fraseara, Francesca Genova, Roberto Gigliotti, Brita Köhler, Walter Lorenz, Franco Lorenzoni, Giulia Mirandola, Guillermina Noél, Juanjo Oller, Pedagogías Invisibles, Jonathan Pierini, Ilaria Rodella, Stephan August Schmidt-Wulffen, Simone Simonelli, Carlo Tamanini, Beate Weyland.
Interpreting innovation. Desing creativity art
Monica Calcagno
editore: Editoriale Scientifica
pagine: 156
Questo libro racconta una storia, la storia dell'attrazione ipnotica del management verso le terre creative dove tutti i nostr
Salone satellite. 20 anni di nuova creatività-20 years of new creativity
a cura di B. Finessi
editore: Corraini
pagine: 526
Un libro che racconta 20 anni di storia del SaloneSatellite, la manifestazione annuale che dal 1998, all'interno del Salone de
The master's touch: essential elements of artisanal excellence
Alberto Cavalli
editore: Marsilio
pagine: 416
Design e delitto. Critica e metamorfosi dell'oggetto contemporaneo
Francesca La Rocca
editore: Franco Angeli
pagine: 170
Attraverso 12 parole-chiave, il libro individua una serie di fenomeni innovativi e influenti che caratterizzano oggi il design
Si racconta Giovanni Anceschi per immagini
a cura di D. Rossi
editore: Quodlibet
pagine: 71
Nei primi anni Sessanta del Novecento è stato tra i fondatori del movimento dell'Arte cinetica e programmata. Nel Duemila ha ripreso a dedicarsi a un'arte immersiva, metamorfica e interattiva. Fra i due momenti ha sviluppato un'attività multiforme di designer, regista multimodale, saggista e organizzatore di cultura della visibilità, e per quarantaquattro anni ha insegnato nell'università discipline dell'arte e del progetto.
Mind maps and infographics
editore: Moleskine
Inventario. Tutto è progetto-Everything is a project
a cura di B. Finessi
editore: Corraini
pagine: 160
Continua l'indagine a tutto campo sulle vie della creazione e della cultura del progetto nel nuovo numero - il dodicesimo - di "Inventario". Come sottolineato dal sottotitolo "Tutto è Progetto", le discipline solitamente separate dell'architettura, del design e dell'arte, unite alla vita vera e propria, si trovano a dialogare assieme. La storia di copertina è dedicata in questa occasione alla piuma, con un distillato di opere sorprendenti che in modo lieve, enigmatico e spiazzante costellano, ne reinterpretano forma e significati. Emblema di leggerezza e libertà, usata come elemento ornamentale e dotata di una certa dose di mistero, la piuma è un piccolo concentrato di caratteristiche differenti, resistente e flessibile, morbida e calda, un "oggetto" modulare che permette di immaginare altro, sfidando convenzioni e ovvietà.
Giuro
Enrico Baleri
editore: Silvana
pagine: 304
Enrico Baleri, imprenditore, designer, comunicatore, nonché affabulatore, esibizionista e narcisista anche se timido e schivo
