Skira

Autore emergente della nuova generazione dell'architettura italiana contemporanea con le tante opere costruite soprattutto in

Sfogliare da adulti i libri che si sono letti da bambini può portare emozioni, ricordi, un po' di nostalgia. Oppure si possono riprendere in mano con un occhio diverso: con lo sguardo dello studioso che analizza i testi, interrogandosi sulla fortuna imperitura di alcuni e sulla caducità di altri; che indaga su autori più o meno celebri; che ricostruisce la storia di collane e sigle editoriali attraverso le quali si è diffusa la letteratura per l'infanzia; che valorizza la bellezza di disegni inizialmente destinati a un pubblico infantile e invece capaci di suscitare l'ammirazione di tutti. Forse occorrerebbe unire i due possibili percorsi: quello che fa tornare all'infanzia, e quello che invita ad approfondire lo studio. È quanto cerca di suggerire questo volume, che vuole offrire scritti brevi, ma con numerose sollecitazioni critiche, e, soprattutto, proporre tante immagini: quelle dei libri che hanno accompagnato bambini e ragazzi per oltre un secolo, in Italia come in Inghilterra, in Francia, in Russia.

Se lo smarrimento del senso di luogo, l'indebolimento delle identità locali e la crisi ecologica sembrano caratterizzare la contemporanea questione ambientale, l'azione progettuale di Giovanni Maciocco ne costruisce una risposta riconoscendo e sottolineando con ostinazione l'inscindibilità tra le dimensioni biologiche e culturali della città, e focalizzandosi sulla dimensione ambientale dell'abitare. In contrasto con le manifeste difficoltà di vedere e rappresentare i fenomeni urbani contemporanei, le architetture di Maciocco si fondano su una particolare visione della città per diventare efficace propulsore del suo compimento. Il libro attraversa l'archivio dei progetti architettonici di Giovanni Maciocco, ideatore, fondatore e oggi preside della nuova Facoltà di Architettura di Sassari-Alghero, registrando un'attività che discute le disillusioni teoriche del tema ambientale e si propone come necessaria resistenza visionaria.

Attivo a Vicenza dalla metà degli anni sessanta, lo studio Faresin & Faresin ha realizzato oltre 500 tra opere pubbliche e private. Questa monografia ripercorre l'iter professionale e progettuale dello studio attraverso una selezione significativa dei lavori realizzati, esempi di una stagione fertile del buon professionismo di provincia italiano. Dal grande numero di abitazioni private passando per scuole, luoghi commerciali, centri civici e allestimenti museali lo studio Faresin ha impostato la propria opera sull'idea del buon costruire seguendo la qualità del vivere contemporaneo senza per questo mai rinunciare alla qualità moderna del proprio operare.

Quarantacinque anni di attività svolta dallo studio Malara Associati, riassunti con disegni e illustrazioni delle opere di architettura, piani urbanistici e studi ambientali, seguendo un andamento "centrifugo", dal centro di Milano l'occhio abbraccia la Provincia e quindi la Regione Lombardia fino al cuore della Calabria. Il volume si articola in aree geografiche relazionando i luoghi con le tipologie di intervento, dal restauro nel centro storico di Milano, alle nuove costruzioni in Milano e fuori Milano, dalla realizzazione dei piani esecutivi fino alla pianificazione territoriale, seguendo un metodo prettamente urbanistico a cui hanno contribuito - ognuno con caratteristiche professionali diverse - molti architetti, non solo Lucilla ed Empio Malara, ma anche Gianni Drago, Panos Koulermos, Silvano Zorzi, Giacomo Bancher per citarne solo alcuni e molti consulenti di settore come Adriana May, Pietro Gelmini, Luigi Gariboldi, Marco Pollice, Michele Harasser e molti altri.

Il Palazzo della Ragione è senz'altro la più importante architettura civile rimasta del Medioevo padovano. L'edificio conserva ancora al piano terreno la destinazione commerciale per la quale è stato creato; il piano superiore, scomparsa la funzione di tribunale, è divenuto sede delle più importanti manifestazioni culturali cittadine ma, per la sua natura artistica e monumentale, è soprattutto museo di se stesso e come tale viene riconosciuto e vissuto. Questa guida illustra il sito urbano con le sue particolarità civili e commerciali, si sofferma sull'architettura e le sue travagliate vicende: costruzione, aggiunte, incendi, turbini, rifacimenti. Il lettore trova qui le notizie relative ai principali eventi storici dei quali il palazzo è stato teatro, dal Medioevo all'Unità d'Italia, fino a oggi, quando il monumento è divenuto giustamente uno degli elementi più importanti del sistema museale civico. Il volume comprende un adeguato corredo illustrativo e tutti i dati indispensabili a una più approfondita conoscenza di un monumento che da 800 anni costituisce uno degli elementi fondamentali dell'identità di Padova, uno dei punti principali della visita e cuore, con il sistema delle piazze, della vita civile.

Il volume si presenta come lettura dell'architettura e degli spazi costruiti a Reggio Emilia e nel suo territorio negli ultimi vent'anni e come riflessione sulla città media italiana. Il volume raccoglie più di 100 progetti recenti che raccontano una città e le sue generazioni di progettisti e insieme dialoghi e saggi critici di Pippo Ciorra, Andrea Branzi, Anna Barbara, Pierre Donadieu, Luc Gawrinsky.

Massimo Scolari, artista di difficile classificazione, viene presentato in un volume che raccoglie saggi di Carlo Bertelli, Daniele Del Giudice, Franco Rella, Manfredo Tafuri e le testimonianze di Peter Eisenman, Kurt Forster, Léon Krier, Joseph Rykwert e Vittorio Gregotti. I libro presenta una vasta selezione di opere e installazioni dagli anni sessanta ad oggi. L'attività di Scolari spazia dalla pittura al design, alla realizzazione di installazioni per le Biennali di Venezia e le Triennali di Milano. Ordinario di disegno all'Istituto Universitario di Architettura dal 1973 al 2000, a partire dal 1975 è stato chiamato come Visiting Professor in numerose università europee e americane. Ora insegna alla Yale Shool of Architecture di New Haven. È stato redattore di "Controspazio", "Casabella" e direttore della rivista di arti letteratura e musica "Eidos". La sua formazione ha origine a Milano dove, prima come studente e poi come assistente, ha lavorato con Aldo Rossi. La sua più recente installazione, una torre di Babele diroccata, è stata esposta alla IX Mostra Internazionale di Architettura della Biennale di Venezia 2004.

La "funzione ciliare", il movimento dell'occhio che riproduce l'effetto di una lente e consente di mettere a fuoco o offuscare

Il volume si propone di "narrare" l'avventura del restauro del grattacielo Pirelli, capolavoro dell'architettura italiana del

Il libro racconta la trasformazione del vecchio Forno del pane di Bologna nella nuova sede del Museo d'arte Moderna. Le fotografie qui contenute sono il racconto di ciò che via via si è determinato in questo luogo in trasformazione ed è quindi scomparso, inghiottito dal procedere dei lavori; ciò che la costruzione, nel suo divenire, progressivamente e involontariamente, ha fornito ad uno sguardo attento, la messa in evidenza della continua ed effimera formazione d'istallazioni.

La storica sede del Corriere della Sera in via Solferino a Milano ha subito nell'ultimo decennio un ambizioso e fondamentale progetto di riassetto e recupero ad opera della Gregotti Associati. Un progetto nel cuore di Milano che ha avuto la capacità di trasformare una semplice operazione di riorganizzazione funzionale e spaziale in un progetto di sistema capace di dare coerenza e unità ad una somma scomposta di edifici aggregati. Il volume racconta con attenzione le tappe di uno dei più rilevanti interventi progettuali contemporanei nel centro storico della città. Dall'analisi storica curata da Ornella Selvafolta al racconto del cantiere, passando per un saggio di Claudia Conforti che rilegge la genesi del progetto architettonico fino al racconto dall'interno dell'edificio per come è usato e vissuto dalle diverse redazioni giornalistiche presenti nel complesso.

La scoperta di una specie magnifica e laboriosa, in ogni campo e in ogni dove: sono gli ideators, o meglio, i disegnatori di idee, o concept designer, secondo una più attuale definizione. Quello che si vuole proporre in questo progetto è una riflessione intorno ai valori dell'ideazione, del concept e delle cultura di progetto di cui sono dotati artisti, designer, architetti, intellettuali, studenti e industriali, qui uniti da un fil rouge capace di trasformare la loro specifica visione creativa in ideazione e realizzazione di cose visibili e palpabili.

Marco Petreschi, un "architetto romano", come suggeriscono argutamente Joseph Rykwert, Giorgio Muratore e Renato De Fusco all'interno del libro, ovvero un autore che indipendentemente dalle mode stilistiche che hanno attraversato l'Italia negli ultimi decenni ha ossessivamente seguito una strada indipendente: ironica verso l'attualità e il suo potere, fisica nel rapporto affettuoso con i materiali e le tecniche per dominarli, comandata dal disegno come controllo completo ed estetico dello spazio, mai indifferente alla storia ma attenta a costruire una giusta distanza da questa. Nella sua carriera trentennale Petreschi ha lavorato sulle diverse occasioni professionali come pratica sperimentale silenziosa e laterale, senza ricerca d'effetti ma puntando sulla densità fisica dello spazio, dei suoi dettagli e di un racconto dell'architettura come scoperta ricca delle storie che l'hanno preceduto. Questo libro attraversa questa lunga esperienza alternando progetti e testi di critici e amici architetti; i diversi salti di scala, dagli interni domestici passando per i tanti edifici pubblici dedicati alla cultura e al sacro, fino ad arrivare al disegno per l'altare del raduno di massa del Giubileo 2000, sembrano seguire un filo unico, quasi testardo, in cui provare a costruire una terza via tra la modernità e il respiro della storia e delle materie che l'hanno sempre costruita.

"Pensare, sognare, concepire delle belle opere è un'occupazione deliziosa

"...Il nuovo testo di Gino Finizio sul tema 'corpi in movimento" può essere considerato come un agile ma anche denso compendio di quanto più aggiornato si possa oggi ipotizzare riguardo al presente/futuro del rapporto tra 'architettura statica" e 'architettura dinamica", quale è, appunto quella dell'automobile se considerato in rapporto all'architettura più avanzata dei nostri giorni. Finizio, non solo ha esposto in questo volume alcune delle sue idee più originali per quanto si riferisce allo stato attuale dell'architettura e del design (e in specie del design automobilistico); ma ha chiamato a raccolta alcuni degli architetti-designer più impegnati quali testimoni di questa ricerca, non solo 'concettuale" ma anche attuata dagli stessi autori presso alcuni importanti centri di ricerca studi professionali e Università, insieme allo stesso Finizio [...]" (Gillo Dorfles).