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Un percorso molto lungo quello proposto dall'autore, ma decisivo per quanto riguarda le due date estreme (1492 e 1735) in quanto rappresentano il periodo nel quale la raffigurazione cartografica del mondo subisce la più radicale trasformazione non solo rispetto ai secoli precedenti, ma anche riguardo alla cartografia di pochi anni prima del 1492. La cartografia successiva a questo anno è frutto sia dei resoconti dei grandi navigatori che del lavoro sulla terraferma svolto nell'ambito delle più varie professionalità da cartografi, geografi, matematici, cosmografi, disegnatori, incisori, stampatori, editori e missionari per quanto riguarda la grande area, pressoché sconosciuta, dell'estremo Oriente.

Durante un bombardamento subito dalla città di Genova nel 1942, crollò il muro della vecchia chiesa dei Serviti, nel quartiere di Portoria, su cui si trovava l'affresco con la Madonna del Santo Amore. Da allora iniziò la peregrinazione e la vicenda della venerata immagine, opera di un pittore attivo intorno al 1420-1430 e di un artista ligure-lombardo degli inizi del secolo XVI. Le ragioni dell'intervento di restauro, e della finale sistemazione, sono descritte in questo volume, con testi che indagano anche l'edificio scomparso, la moderna chiesa di Santa Maria dei Servi, la cultura figurativa a Genova tra Gotico "cortese" e Rinascimento "all'antica".

Giuseppe Crosa di Vergagni nacque nel 1886 a Belluno da una nobile famiglia genovese. Si laureò nel 1912 al Politecnico di Milano, dove era allievo di Gaetano Moretti. All'inizio della sua carriera effettuò lavori sul territorio genovese (villa Borzino a Busalla, 1922; villino Panizza a Crocefieschi, 1926), oltre ad interventi su palazzi e ville nobiliari. Nel 1929 assunse la carica di segretario provinciale del Sindacato Fascista Architetti e dal 1931 al 1932 fu segretario regionale; nel 1932, in disaccordo con gli esiti del piano regolatore di Genova, Crosa rassegnò le sue dimissioni. Tra le opere "di regime" da ricordare la casa del Balilla (1930); il palazzo progettato per la nuova sede amministrativa delle acciaierie Ilva; e il più recente palazzo Terzano (1938). Fra il 1935 e il 1936 realizzò la fontana di piazza De Ferrari, facendo costruire la vasca in un unico stampo. Si occupò della ristrutturazione e restyling di palazzi storici genovesi; della progettazione di costruzioni ospedaliere, ecclesiastiche e per il tempo libero, nonché della realizzazione di monumenti celebrativi e opere funerarie. Il volume analizza tutta la sua produzione e i progetti rimasti inediti.

Con il libro su Carignano, si chiude la serie di volumi dedicati all'espansione urbana di Genova che ha cambiato il volto della città tra Ottocento e Novecento. Mentre quello della Circonvallazione a Monte è stato uno dei più significativi risultati dell'urbanistica italiana dell'Ottocento, l'espansione di Genova verso Albaro è stata l'occasione per dare alla città nuove forme espressive che il compatto nucleo storico proibiva ai suoi abitanti. La collina di Carignano, vicinissima al centro storico della città medievale, viene invece interessata dall'espansione urbana dell'Ottocento con un certo ritardo rispetto alle alture di Circonvallazione a Monte ed alle pianure della Foce. Eppure Carignano è un arioso altopiano e per andarci c'è già dal Settecento uno straordinario ponte, in più svetta sulla sommità del colle uno dei monumenti più belli della città. Ma a Carignano ci sono anche i militari con tutta la loro artiglieria. Il libro racconta la storia di questa difficile convivenza e le ingegnose strategie adottate dai genovesi per superarla.

Il restauro della Madonna Immacolata di Anton Maria Maragliano, opera conservata nella chiesa di Santa Maria Immacolata e San

La cappella Franzone, posta nel transetto della chiesa genovese dei Santi Vittore e Carlo, si presenta come un vero unicum nel

La selezione cartografica testimonia i due grandi cambiamenti istituzionali dell'Ottocento.I confini e, di conseguenza la cartografia, sono ridefiniti dalle campagne napoleoniche in Italia - a partire da quella del 1796-97 per terminare nel 1814-15 con l'abdicazione di Napoleone e la definitiva sua sconfitta a Waterloo - e dal congresso di Vienna che "restaura" gli assetti istituzionali, ricollocando le precedenti dinastie alla guida degli stati, riportando i confini della Francia alla situazione precedente e migliorando a loro vantaggio quelli delle altre quattro grandi "potenze" (Gran Bretagna, Russia, Austria e Prussia).L'antica Repubblica di Genova (Ligure nel periodo napoleonico) venne ceduta ai Savoia e trasformata in Ducato, annettendola al Regno di Sardegna. L'altro grande cambiamento che si riflette nella raffigurazione cartografica ottocentesca è la formazione dello Stato Nazionale Italiano a seguito della seconda guerra d'indipendenza (1859) e dell'annessione degli altri stati italiani a seguito della spedizione garibaldina dei "Mille" (1860-1861).

Il vestire del Papa e il cerimoniale della corte pontificia sono stati per secoli regolati da norme minuziose. L'interesse dei media per l'argomento ha cominciato a serpeggiare, con inesattezze talvolta macroscopiche, durante il pontificato di Benedetto XVI ed è poi divampato con l'assunzione al soglio petrino di papa Francesco. In questo saggio si prendono in considerazione i significati simbolici dei colori - il bianco e il rosso - e i singoli capi di abbigliamento indossati dai Pontefici nei secoli per mettere in luce la storia, la tradizione e la continua evoluzione.

Il volume ripercorre la storia della più grande discarica in pendio del Paese. Nel corso del tempo, la discarica è diventata un vero e proprio polo della sostenibilità di livello internazionale: dallo sfruttamento dell'energia eolica ai pannelli solari, dall'energia ricavata dai rifiuti (biogas) al nuovo impianto di raccolta differenziata fino alle opere idrauliche per la regimazione delle acque all'interno della discarica con l'ambizioso progetto di trasformazione in parco tecnologico e di educazione ambientale.

Il volume presenta, con ampio apparato iconografico, gli esiti del restauro di uno dei gruppi processionali più importanti conservati in Liguria, la "Decollazione del Battista" di Marco Antonio Poggio, pertinente all'oratorio Mortis et Orationis di Genova Sestri Ponente. Unica opera certa di un artista poco noto, ma pronto a cogliere a metà Seicento le novità del barocco romano, il grandioso teatro itinerante si colloca, negli studi della scultura genovese in legno policromo, come un tassello fondamentale che precede la più nota stagione dominata da Anton Maria Maragliano.

L'architettura è arte retorica per natura. Mentre la costruzione è un atto necessario alla sopravvivenza, l'architettura contiene il bisogno personale e collettivo di comunicare mediante un linguaggio, che ne renda riconoscibili le intenzioni e condivisibili le idee. L'uso degli strumenti retorici in architettura, come nell'arte oratoria e nella poetica, definisce l'efficacia e il successo di un'opera. Questo libro, che parla dell'architettura come arte, parla del linguaggio e dello stile, parla della tettonica e della tradizione, vuole pulire il campo intorno a parole molto belle e importanti che dovrebbero ritornare a essere di nostro uso comune.

Il Palazzo di Tobia Pallavicino è il secondo edificio che a partire da piazza Fontane Marose si allinea sul lato sinistro di via Garibaldi. La sua storia iniziò attorno alla metà del Cinquecento per volontà del magnifico Tobia Pallavicino ricco patrizio genovese commerciante in allume e fu profondamente legata, almeno in un primo tempo, alla realizzazione del nuovo asse stradale di Strada Nuova. Il palazzo venne costruito sotto la direzione dell'architetto Giambattista Castello detto il Bergamasco e nel 1704 fu acquistato da Giacomo Filippo Carrega che con il figlio Giambattista diede il via a lavori di ampliamento e affidò la decorazione a Lorenzo De Ferrari. Il palazzo è inserito nella lista tra i 42 palazzi iscritti ai Rolli di Genova divenuti nel 2006 Patrimonio dell'umanità dall'UNESCO. Oggi ospita la sede della Camera di Commercio Industria e Artigianato di Genova, a cui si devono i numerosi restauri, gli ultimi risalenti al 2004, anno in cui Genova è stata Capitale Europea della Cultura.

Formatosi presso lo studio di Angelo Mangiarotti, docente presso la Facoltà di Architettura di Genova, redattore capo di "Casabella" dal 1972 al 1975, il percorso formativo di Enrico D. Bona si completa, a partire dagli anni '80, con l'esperienza all'ILA&UD, grazie alla quale frequenta Giancarlo De Carlo e avvicina il design urbano. È la progettazione l'elemento che contraddistingue il fare di Bona: una progettazione rigorosa e raffinata, che va al di là del singolo oggetto e prevede una serie di possibili declinazioni. È un guardare avanti, un andare "oltre" per costruire un "sistema" o per disegnare singoli oggetti che diventano capostipiti di famiglie di prodotti destinati a specifiche funzioni. Non è sicuramente una facile rielaborazione, una comoda scorciatoia, bensì una precisa scelta, che intende testare la validità di una certa forma, verificare come "quella" linea si presti a essere ripresa, rielaborata, rivista... Ecco allora che lo stesso segno, che delinea un calice, disegna una brocca, una caraffa, un vaso o quello che dà forma a una sedia, diventa una poltroncina, una panca... Il volume, riccamente illustrato, rappresenta il compendio della sua attività.

Un importante restauro ha permesso di studiare due interessanti opere conservate presso la chiesa di Santa Maria della Castagna a Genova Quarto: una scultura lignea raffigurante la Madonna col Bambino, realizzata verosimilmente da uno scultore ligure piemontese negli ultimi anni del Duecento, e la Madonna col Bambino e due angeli dipinta nel 1424 da Andrea "de Aste". Questo sfuggente pittore, formatosi all'interno dell'ambiente pittorico ligure della fine del XIV secolo, secondo alcuni studiosi è l'autore di un importante polittico conservato a Incisa Scapaccino, realizzato poco prima del 1410, per poi diventare negli anni seguenti uno dei protagonisti della produzione pittorica napoletana d'inizio Quattrocento, noto in precedenza come Maestro dei Penna. I risultati del restauro, che hanno svelato la straordinaria qualità esecutiva dell'opera, costituiscono un'utile aggiunta al dibattito intorno ai dipinti accostati al nome di Andrea "de Aste", dalla tavola di Porto Venere alla Madonna col Bambino di El Paso in Texas.

Testimonianza significativa di un tipo architettonico che conobbe notevole fortuna in area ligure, l'Oratorio di Nostra Signora di Castello, sorto nel XIII secolo, è tra i più antichi della città di Savona. Oggetto di forte e sentita devozione popolare, si rinnovò costantemente nelle forme architettoniche e negli apparati decorativi, arricchendosi nei secoli di opere significative, quali il "polittico Della Rovere" di Vincenzo Foppa e Ludovico Brea, fino ad essere impreziosito, nella seconda metà del XVIII secolo, da fantasiose decorazioni a stucco, opera di un esponente dei Petondi, dinastia di plasticatori provenienti dalle valli ticinesi. Il recente intervento di consolidamento e restauro viene presentato in questo volume, che analizza la storia e l'architettura dell'edificio e le opere d'arte in esso conservate.

Una prestigiosa monografia che analizza a tutto tondo una dinastia di architetti e stuccatori della Svizzera italiana, i Cantoni, la cui vicenda appartiene all'ampio panorama della storia dell'emigrazione con le sue personalità emergenti, quali il Borromini o la famiglia Adamini. Alcune delle opere "genovesi" dei Cantoni sono già state studiate, come Strada Nuova elegante via progettata da Bernardino Cantoni, esempio di pianificazione urbanistica cinquecentesca - o Palazzo Ducale che, dopo l'incendio del 1777, grazie all'architetto Simone Cantoni e ad altri artigiani-artisti della famiglia, acquista un nuovo volto. Molte altre invece, sconosciute agli storici dell'arte e dell'architettura, sono ora documentate con puntuale rigore sia per quel che attiene a committenze e ad autori, sia per quel che concerne tempi e costi di esecuzione, soprattutto in merito all'operato dei plasticatori. Il volume, articolato in sei capitoli, tre dedicati alle dinamiche dell'emigrazione dalla regione dei laghi, tre alle attività di cantiere, presenta un corposo apparato iconografico che contempla le immagini del loro operato, numerose carte tematiche e documenti d'epoca.

Questo volume è la testimonianza di quanto e di come si è lavorato nella salvaguardia, nella conservazione e nella promozione della cultura e dei beni artistici nell'ambito della provincia ligure dei frati Minori Cappuccini. Vengono presentate opere restaurate negli ultimi 10 anni e alcune opere di particolare pregio mai mostrate al pubblico. "Alla luce" presenta al pubblico e agli amanti dell'arte i capolavori restaurati del Museo dei Beni Culturali Cappuccini di Genova di: Lazzaro Calvi, Orazio De Ferrari, Giovanni Battista Casoni, Pellegro Piola, Giò Lorenzo Bertolotto, Domenico Guidobono, Giuseppe Palmieri, Pietro Francesco Guala ed altri.