Edifici religiosi

Il restauro presentato nel volume è particolarmente significativo in quanto riguarda un ciclo pittorico che si conserva all'interno del borgo di Castelvecchio, località del comune di Pescia (Pistoia). Sotto la chiesa di San Giovanni Battista si trova la cripta dell'Oratorio, le cui pareti sono completamente affrescate con scene che riproducono i quindici Misteri del Rosario. La pubblicazione ricostruisce le fasi e l'evoluzione del progetto di restauro sia dell'affresco e sia delle quattro lanterne policrome in lamina di metallo con sportellino per l'inserimento dei ceri.

La ricchezza e la complessità delle vicende storiche che hanno interessato la chiesa di Santo Stefano a Vimercate, dalla fondazione aItomedievale al rapporto dialettico con l'organismo plebano, dalla costituzione del capitolo fino alle riforme borromaiche, si riverbera nella struttura e nella decorazione della collegiata, che si presenta ai nostri occhi come un palinsesto, frutto di interventi distribuiti nell'arco di oltre mille anni. Il volume raccoglie una sequenza di contributi dedicati alle vicende storiche e religiose, agli aspetti costruttivi, alle campagne pittoriche e scultoree, agli arredi, alle suppellettili liturgiche e alla cappella musicale, indagati incrociando i dati forniti dalle evidenze materiali con le fonti d'archivio: un'operazione di grande respiro, che se da un lato ha favorito nuove riflessioni su emergenze e aspetti già studiati, cui si sono però affiancate nuove importanti scoperte, dall'altro ha per la prima volta fornito una visione a tutto tondo dell'edificio, della sua veste decorativa e dei suoi "tesori". Il quadro delineato permette di confermare in via definitiva quanto già ventilato in passato, vale a dire che la collegiata di Santo Stefano a Vimercate non solo è una delle fondazioni ecclesiastiche del contado di Milano più cariche di storia, ma anche una delle più significative testimonianze sotto il profilo architettonico e artistico.

Il volume, facente parte di una serie di pubblicazioni dedicate alla cattedrale di Siena, una delle più insigni d'Europa sia per la sua struttura sia per le opere ivi contenute, si presenta al lettore come una sorta di catalogo degli affreschi e dei dipinti che si alternano all'interno del sacro tempio, costituendone la preziosa decorazione. Di notevole interesse risulta la schedatura riguardante le pale degli altari del duomo, poco conosciute dal pubblico più vasto e che meritano invece una focalizzazione in quanto assai rappresentative della pittura intorno al XVII secolo e non solo di ambito locale: basti pensare a pittori quali Carlo Maratti e Mattia Preti. La novità consiste nella struttura medesima del libro, una sorta di "guida" alle pitture del duomo, a partire dalla prima opera che si trova all'ingresso di destra, per proseguire verso la cappella del Voto, il transetto destro, l'abside con il ciclo di Domenico Beccafumi, il transetto sinistro, la cappella di San Giovanni Battista e la Libreria Piccolomini, entrambe opera di Bernardino di Betto, detto il Pintoricchio - di cui si sono svolte questo anno le celebrazioni per il 550° anniversario della nascita - fino alla parete della navata sinistra in cui sono collocate varie pale: la serie si conclude con le due prove del pittore Francesco Trevisani, di cui si segnala il Martirio dei Santi Quattro Coronati, un dipinto di grande intensità che i visitatori della cattedrale possono ammirare appena dentro il portale di sinistra.

Questo volume, oltre a descrivere la nascita nel 1500 del Santuario di Saranno e delle opere in esso contenute - realizzate dalle celebrità artistiche del tempo, corse a Saronno per arricchire la nuova struttura -, si sofferma su una scena straordinaria impressa sulla volta: "cento angeli musicanti", festanti per l'Assunzione in cielo della Madonna, emettono musica con una cinquantina di strumenti musicali diversi. Il grande "concerto" fu dipinto da Gaudenzio Ferrari nel 1535. Attraverso uno studio di Sandro Boccardi questo libro fa conoscere ogni strumento, mentre le immagini portano ad ammirare i meravigliosi volti degli angeli, carichi di espressività.

La storia, l'arte, il simbolismo della Basilica di San Miniato al Monte sono esaurientemente trattati in quest'opera, pubblicata in occasione dei dieci secoli di vita dell'edificio. Il volume, che accompagna l'omonima mostra allestita presso la Galleria Pio Fedi di Firenze dal 26 maggio al 14 giugno 2007 - e una giornata di studio sulla basilica (Firenze, 26 maggio 2007), racchiude testi di Francesco Gurrieri, Renzo Manetti, Graziella Coi e Carlo Alberto Garzonio. La chiesa attuale non è il frutto di un progetto unitario realizzato in pochi decenni, ma di un lavoro durato quasi duecento anni, con continue modifiche e accrescimenti rispetto al proposito iniziale.

A cinque secoli dal suo completamento, la cupola di Santa Maria del Fiore costituisce ancora il simbolo più immediato ed espressivo di Firenze rinascimentale. Generazioni di storici e progettisti si sono misurati con la sua grandiosa struttura, tentando risposte ai molteplici quesiti formali, compositivi e strutturali che essa propone. Questo studio ripercorre la storia della costruzione, dai concorsi banditi dall'Opera del duomo ai modelli presentati da Brunelleschi e da Ghiberti, alle fasi costruttive fino al definitivo completamento con la messa in opera della lanterna, indagando contemporaneamente l'organizzazione del cantiere, i materiali, le loro tecniche d'impiego e i mezzi di approvvigionamento.

Il complesso monastico di Santa Maria della Matina va inserito con ruolo da protagonista in una fase della storia medievale di estremo interesse. Un esame delle murature insieme all'analisi dei partiti decorativi della "Bau-plastik" matinense, hanno permesso di ipotizzare la realizzazione di questi ambienti in due distinti momenti: la prima fase dei lavori corrisponde al trasferimento dei monaci della Sambucina alla Matina nel 1222 e vide la realizzazione della sala capitolare e la ricostruzione parziale della precedente chiesa benedettina, infatti la messa in opera del materiale impiegato per l'apparato architettonico presenta soluzioni analoghe in entrambe le strutture. Il secondo intervento costruttivo è legato alla realizzazione del parlatorio, del passaggio agli orti, della sala dei monaci e al completamento della plastica architettonica della sala capitolare, dove la differenza tra i due linguaggi utilizzati nella produzione scultorea matinense sembra attingere i propri modelli prevalentemente a Casamari, non senza riferimenti all'ambito dell'architettura federiciana, particolarmente a Castel del Monte.

Dopo un lungo periodo durante il quale l'attenzione riservata alla costruzione di edifici di culto è andata via via scemando,

Mentre è inconcepibile pensare alla storia della cultura e della religiosità europea senza il contributo dei benedettini, è me

Un'agile e interessante guida alla Basilica di San Piero a Grado di Pisa

Il volume indaga sull'adattamento delle chiese e sulla collocazione teologico-rituale dello spazio cultico, soprattutto dopo il Concilio Vaticano II. Si mostra il rapporto stretto e di confronto fra la creazione artistica e lo spazio sacro, nei termini di appartenenza ai valori di contemporaneità. Il volume è corredato da un ampio inserto fotografico.

Il passaggio dei Franchi e del loro re Carlo Magno nel 787 attraverso la via Francisca che si snoda presso Francolise, rende p

Piccarda Donati è il primo personaggio incontrato da Dante nel Paradiso. Obbligata con la forza a lasciare il convento nel quale aveva scelto di rinchiudersi prendendo come sposo Cristo, fu costretta a sposare un ricco rampollo, morendo però provvidenzialmente prima che le nozze si consumassero. Il volume approfondisce la figura di Piccarda, clarissa nel monastero di Monticelli, primo convento francescano dopo quello di Assisi che fu fondato sulle colline di Bellosguardo a Firenze dove adesso ha sede la Fondazione "Il Fiore", di cui l'autrice è presidente. L'obiettivo di questo lavoro è duplice: quello di richiamare alla memoria il nome del convento di Monticelli, teatro di molti avvenimenti, positivi e dolorosi, ma comunque rappresentativi di "una storia di otto secoli", e quello di provocare un'ulteriore riflessione sulle inesauribili tematiche della spiritualità francescana. Senza considerare il desiderio dell'autrice che il libro possa in qualche modo stimolare l'interesse sul luogo e su quanto si può trarre dagli eventi che vi sono avvenuti.

Interamente in inglese, questo volume è dedicato ai mosaici del Battistero di Firenze