Design

"Speriamo di avere valorizzato la capacità e la libertà espressiva degli illustratori, proponendo, a chi opera nei settori tradizionalmente legati all'illustrazione, una panoramica in divenire positivo, e garantendo a tutti, anche a coloro che non hanno avuto opere selezionate, un terreno futuro di lavoro e di ricerca espressiva di qualità." (Giulia Orecchia) "Al di là del gusto e del background personali è stato costruttivo adottare una linea critica condivisa alla professione di illustratore contemporaneo, sempre in bilico tra problematiche tecniche e di personalità, tra esigenze artistiche e di mercato. Penso che proprio la tensione insita in questi rapporti rappresenti inevitabilmente e invariabilmente il cuore di un'illustrazione brillante." (Franco Cervi) "Le illustrazioni che si susseguono parlano da sé. Nel corso della giornata si discute e si critica il lavoro centinaia di volte, tanta è la mole del lavoro presentato. La scrematura che viene condivisa in giuria si presenta come una bellissima e affascinante carrellata di opere. Il libro che avete tra le mani ne è la testimonianza." (Stefano Colombo) "Oltre 700 illustrazioni, tutte straordinarie e originali. Non nascondo che l'esperienza di giurato [...] oltre a gratificarmi, mi abbia messo profondamente in crisi, proprio per l'ottimo livello complessivo delle proposte, tra cui è stato difficile scegliere." (Ovidio Sutti)

Uno studio avvincente che rivela come quattro dei più brutali regimi dittatoriali del XX secolo - Germania nazista, Italia fascista, Russia sovietica e Cina comunista - abbiano sfruttato il design grafico per veicolare le loro idee. Il volume esamina le strategie messe in atto da ogni regime per persuadere l'opinione pubblica e infiltrarsi nella vita collettiva, mediante diversi mezzi pubblicitari: da loghi, bandiere, scritte e manifesti.

Questo nuovo libro di Stefano Casciani raccoglie testi, pubblicati in un arco di trent'anni, che descrivono con qualità narrativa l'evoluzione della cultura artistica e progettuale internazionale. Ritratti concisi eppure minuziosi dei suoi protagonisti, grandi e piccole storie di debolezze e genialità, successi e fallimenti, si snodano sempre sullo sfondo dello SCOE - il Sistema Capitalistico Occidentale Evoluto -, dove l'arte e le forme di espressione sono destinate a vivere in precario equilibrio tra utopia e asservimento, reazione e rivoluzione. In questo paesaggio Casciani si muove con la consapevolezza critica dell'intellettuale di opposizione, mascherata nei suoi vagabondaggi letterari dall'ironia scettica del flâneur. Introduzione di Jean Nouvel. Con uno scritto di Alessandro Mendini.

"Se questo libro segue il filo delle mie esperienze è perché, attraverso di esse, un anno dopo l'altro, ho cercato di comprend

Questa antologia di interviste pubblicate dal 2000 al 2010 sulla rivista on-line IdeaMagazine

Il testo Alchimia Briantea costituisce un'occasione per mettere alla luce le continue trasformazioni del territorio della Bria

Dedicato sia agli artisti fantasy in cerca di ispirazione sia agli appassionati di questa materia entusiasmante, Mini arte fantasy presenta tavole a colori dei più raffinati, originali ed emozionanti autori contemporanei. Il libro presenta una ricca rassegna di immagini realizzate da artisti affermati e stelle nascenti. Le opere sono riportate senza grafiche aggiuntive. Le immagini sono tratte da fantasy media all'avanguardia, inclusi graphic novel, copertine, carte da gioco e giochi di ruolo. Vengono presentate le opere di artisti del calibro di Clint Langley, Benita Winckler, Uwe Jarling, Melanie Delon, Patrick Reilly, Cyril Van Der Haegen, Anne Stokes, Francis Tsai, Robert Chang e molti altri. Infine non manca una descrizione delle tecniche impiegate, delle fonti di ispirazione e un resoconto delle storie che si nascondono dietro le opere di ogni artista.

Se esiste un tempio della

Il disegno è stato il perno intorno al quale si è snodata l'intera vita di Pratt, per altri versi tutt'altro che prevedibile:

Scrivere la storia dei gioielli equivale a ripercorrere la storia dell'uomo, poiché il gioiello, in quanto ornamento e simbolo

Nato da un workshop tenuto al Politecnico di Milano, il movimento BASTA si propone come un "collettivo" apolitico che diffonde

Nevrotico, ex-alcolista, vegetariano, Dylan Dog è senz'altro il detective privato più in controtendenza del panorama fumettistico e letterario. "L'Indagatore dell'Incubo" deve però il suo grandissimo successo e la sua fama imperitura a ben più che all'intreccio delle sue storie, ai variegati mostri che affronta o alle battute del suo folle assistente Groucho. Il geniale e vulcanico padre di Dylan Dog, Tiziano Sciavi, è riuscito infatti a infondere al suo personaggio un ingrediente segreto, ossia una sensibilità poetica e filosofica di tipo esistenzialista, che gli ha permesso di parlare della condizione umana attraverso i mostri che l'Indagatore dell'Incubo affronta per sbarcare il lunario. Accompagnati da Dylan e dalla filosofia contemporanea, affronteremo un percorso fumettistico e filosofico attraverso tutte le situazioni "estreme" dell'esistenza, dall'assurdità della vita all'illusione dell'amore, dall'angoscia di fronte alla morte all'affannosa ricerca della verità, fino a guardare nietzscheanamente nell'Abisso, con la speranza che quest'ultimo, in un momento di distrazione, non si accorga di noi.

Le serie animate per adulti: un fenomeno che negli ultimi vent'anni ha trasformato il linguaggio dei cartoon e della sit-com

Il volume racconta in maniera ricca e dettagliata tutte le fasi della trasformazione di Barbie, la bambola più famosa del mondo da sempre icona indiscussa di stile e femminilità, in Caterina de' Medici con indosso l'abito, comprensivo di accessori, del suo matrimonio con Enrico di Valois, avvenuto il 27 ottobre 1533. L'abito è stato presentato il 18 gennaio 2008 a Palazzo Medici Riccardi, in occasione di Pitti Bimbo. Molte aziende hanno contribuito alla straordinaria trasformazione, compiendo ciascuna un piccolo capolavoro di alta sartoria o oreficeria: la Decobel di Montale (Pistoia) ha fornito la stoffa realizzata appositamente con tecniche manuali e digitali dalla pittrice Laura Armani. La Sartoria Teatrale Fiorentina di Massimo Poli ha realizzato l'abito in scala reale. Il sarto Mauro Angiolini, specializzato in creazione di vestiti e restauro di bambole antiche ha invece realizzato l'abito in scala. Le scarpette sono state invece ricreate dal Calzaturificio Sacchi, dal 1829 specializzato in produzione di calzature di scena, mentre dei gioielli si è occupato il Laboratorio Orafo La Vena d'Oro. Le miniature di scarpe e gioielli sono state invece eseguite rispettivamente da Mauro Angiolini e dalla GM Microfusione di Giovanni Melozzi. Completano il volume un'ampia introduzione sulla simbologia di Barbie, la storia di Palazzo Medici Riccardi, la figura di Caterina de' Medici, la vita a corte e alcune curiosità di cosmesi nel Rinascimento.