Design
Tutti i libri di Design - Pagina 132
Kitsch beach. La non grafica balneare
a cura di M. Serafini
editore: Guaraldi
pagine: 56
"Assemblaggi felicemente eterogenei di fioriture e sgraziature tipografiche, che sovrappongono e mescolano nomi e numeri; marchi, marche, pittogrammi (di bocce o di calcetto) improvvisati su due piedi; citazioni che vanno dalla lontana California al vicino Arco d'Augusto; istruzioni e offerte illimitate dalla babysitter al drago gonfiabile, con l'auspicabile aggiunta della pipì en plein air, sdoganata dalle performance a Santarcangelo dei Teatri. L'estetica dello Spiaggese PopoNazio è neo-realista: ha una repulsione per l'astratto e un gusto sproporzionato per la ridondanza. Non è proprio un design politicamente corretto, ma si incide nella memoria il tridimensionale astice in rosso melomane dee jay - molto più 'creativo' e ironico della donna-aragosta del costoso manifesto di Cattelan".
Materiali per il design. Introduzione ai materiali e alle loro proprietà
Barbara Del Curto
,
Claudia Marano
e altri
editore: CEA
pagine: 448
Questo libro è un primo approccio ai materiali e alle tecnologie ed è indirizzato agli studenti che incontrano per la prima vo
Bauhaus. Ediz. italiana
Magdalena Droste
editore: Taschen
pagine: 96
Fondata a Weimar nel 1919, la scuola Bauhaus sviluppò un approccio rivoluzionario che fondeva insieme belle arti, artigianato
Lica Covo Steiner. Ediz. italiana e inglese
Anna Steiner
editore: Corraini
pagine: 192
Un libro ricco di testimonianze per ripercorrere la vicenda biografica e professionale di una grafica che ha contribuito all'i
The players. Magazine. Fashion style, contemporary art, design, travel, lifestyle
editore: EDIFIR
pagine: 130
Il nuovo magazine della casa editrice che da anni collabora con Pitti Immagine Uomo
Italiani a Harvard. Costantino Nivola, Mirko Basaldella e il design workshop (1954-1970)
Kevin McManus
editore: Franco Angeli
pagine: 180
Il volume analizza l'attività didattica degli artisti italiani Costantino Nivola (dal 1954 al 1957, e nel 1970) e Mirko Basald
Panerai. Ediz. italiana
editore: Marsilio
pagine: 240
"Nel mondo dell'alta orologeria, il tempo scorre lentamente
Il vetro finlandese nella collezione Bischofberger
a cura di K. Koivisto , P. Korvenmaa
editore: Skira
pagine: 416
Oltre 300 opere provenienti dalla Collezione Bischofberger celebrano il fascino e lo splendore del vetro artistico e documentano l'eccellenza del design finlandese e internazionale attraverso i capolavori dei principali protagonisti del design finlandese del Novecento: Aino e Alvar Aalto, Arttu Brummer, Kaj Franck, Göran Hongell, Gunnel Nyman, Timo Sarpaneva, Oiva Toikka e Tapio Wirkkala. Oggetti rarissimi, spesso in edizione unica, che Christina e Bruno Bischofberger hanno raccolto, con passione e perspicacia, negli ultimi quarant'anni. L'unicità di questi oggetti testimonia l'intenzione originale di ogni singolo artista o designer e fa di questa collezione di vetri finlandesi una tra le più importanti al mondo. Pubblicato in occasione della mostra veneziana e curato da Kaisa Koivisto, curatrice al The Finnish Glass Museum di Riihimäki (Finlandia) e Pekka Korvenmaa, professore alla Aalto University School of Arts, Design and Architecture di Helsinki, il volume presenta i risultati migliori di una produzione vetraria centenaria: forme e modelli che hanno saputo riscrivere le pagine non solo della storia del design scandinavo, ma anche di quello internazionale.
La caffettiera del masochista. Il design degli oggetti quotidiani
Donald A. Norman
editore: Giunti Editore
pagine: 368
A chi non à mai capitato di spingere una porta invece di tirarla o di rinunciare a lavarsi le mani perché non riesce ad aziona
Pussycut. Manuale di giardinaggio pub(bl)ico
Caroline Selmes
editore: 24 Ore Cultura
pagine: 84
Che cosa si nasconde nel vostro giardino privato? La pista di atterraggio o il bicchiere da Martini, la cresta del mohicano o il francobollo? Un'analisi semiseria sulle nuove tendenze nello stile della depilazione intima femminile, uno strumento per affrontare a testa alta ogni piccante rendez-vous: ecco Pussycut. Illustrata dalla caustica mano di Caroline Selmes, Pussycut è la guida definitiva a un argomento pruriginoso e oscuro che nessun libro ha mai avuto il coraggio di raccontarvi... fino a questo momento.
L'eleganza del cibo-Tales about food & fashion
a cura di S. Dominella , B. Giordani Aragno
editore: Gangemi Editore
pagine: 160
Catalogo della mostra presso i Mercati di Traiano - Museo dei Fori Imperiali dal 19 maggio al 1 novembre 2015
Essere Armani. Una biografia
Renata Molho
editore: Baldini e Castoldi
pagine: 364
Il paesaggio umano e geografico nel quale è cresciuto: l'uomo, la sua formazione, l'evoluzione, lo stilista
L'alfabeto essenziale di Ugo Guarino
Silvia Magistrali , Francesca Tramma
editore: Corraini
pagine: 208
Le vignette ironiche e mordaci di Ugo Guarino hanno chiosato per lungo tempo articoli e commenti apparsi sul Corriere della Sera. Ma Guarino è stato anche altro e questo volume, che accompagna l'omonima mostra, ci illustra le molteplici sfaccettature del suo lavoro, raccogliendo l'eterogeneo materiale grafico che ha prodotto fin dagli anni quaranta, ora custodito dall'Archivio della Fondazione Rizzoli Corriere della Sera. Il volume ripercorre il cammino che ha portato Guarino da giovanile commentatore della cronaca triestina all'impegno a fianco di Franco Basaglia nella battaglia per la riforma del sistema manicomiale italiano. Un percorso intellettuale che si esplica anche nei diversi strumenti espressivi di volta in volta scelti. Arte e impegno si intersecano nella sua opera, come due aspetti di una stessa natura e che perciò non possono essere letti separatamente.
Fellini e la moda. Percorsi di stile da Casanova a Lady Gaga
Gianluca Lo Vetro
editore: Mondadori Bruno
pagine: 176
Fellini e la moda, la moda e Fellini: rapporti inesplorati
ECwall. King & Miranda Design and Emilceramica. Ediz. italiana e inglese
Enrico L. Fagone
editore: Fausto Lupetti Editore
pagine: 48
ECwaII rappresenta un'innovazione radicale per il mondo della ceramica. Il montaggio senza collanti e l'integrazione di fori e sezioni trasparenti permeabili alla luce consentono al progettista di realizzare pareti e rivestimenti che sollecitano inedite modalità di fruizione e il coinvolgimento emozionale dell'utente.
Angelo Marani. Forty years of fashion
Fabriano Fabbri
editore: Atlante
pagine: 240
"Questa monografia nasce da diverse necessità, tutte intrecciate fra loro. Per prima cosa, origina da una specie di esigenza fisiologica, da un bisogno impellente, come di chi sente di dover mettere assieme un album di famiglia, di raccogliere il lavoro e le passioni di una vita, con il relativo accompagnamento di amici e coprotagonisti di un'avventura vissuta in comune. Folle, a tratti isterica, a tratti dimessa. Capita a musicisti, scrittori, artisti, e capita anche agli stilisti. Ecco allora la lunga storia di Angelo Marani, fashion designer arrivato a una carriera di oltre quarant'anni, che per la prima volta si racconta in una ricca parabola fatta di tessuti, di forme e di immagini: era quindi sacrosanto tirare le somme, guardarsi indietro con entusiasmo e commozione, per gustare il sapore dei propri trascorsi professionali e poi sfumarlo nelle invenzioni del tempo presente. L'espressione che più si adatta a sigillare le dolcezze nostalgiche di un simile atteggiamento di sovrapposizione tra ieri e oggi è racchiusa in un capolavoro di Federico Fellini, Amarcord ('mi ricordo', in dialetto romagnolo), ma a scanso di malintesi va subito detto che le rievocazioni di Marani non si fermano a circostanze puramente biografiche. Come si noterà tra poco, lo spessore dello stilista correggese consiste proprio nell'assegnare al suo intimo 'amarcord' la pregnanza di un rimando collettivo, di una densità che riguarda un ampio ciclo di idee."
