Logos

In questo volume: 27 cartoline scelte tra quelle del libro omonimo, da spedire, da regalare, da incorniciare

Nel volume: 28 cartoline, 28 illustrazioni di Ana Juan da regalare, da portare nella borsa, da spedire

Questo libro celebra ancora una volta i loghi che i più importanti designer del pianeta hanno concepito e realizzato per i loro clienti. Questa eterogenea raccolta si rivelerà una preziosa fonte di ispirazione e idee sia per i grafici sia per i loro committenti. Creato da Bill Gardner, presidente del famoso studio Gardner Design, il sito Web di LogoLounge (www.logolounge.com) raccoglie il meglio dei loghi da tutto il pianeta, riunendo designer affermati e nuove leve di talento impegnati in progetti di ogni genere e dimensione. Il libro offre una scelta del materiale presente sul sito, selezionato da un ristretto gruppo di brand designer di fama. La prima parte presenta i profili di nove top designer, concentrandosi sulle loro campagne più recenti e articolate. La seconda metà contiene 2000 loghi organizzati in base a categorie visive, e una serie di articoli più brevi su alcuni dei più recenti exploit del logo design. LogoLounge 6 raccoglie i più recenti lavori di superstar del design quali Stefan Sagmeister, Landor, Safron, Jessica Hische e MetaDesign. Con 2000 loghi provenienti da ogni angolo del pianeta questo volume, visivamente irresistibile, è una risorsa fondamentale per chiunque operi nel settore.

Questo libro è una guida indispensabile che propone 100 soluzioni di packaging, classiche e innovative, adatte a vari usi. Ognuna è accompagnata da un modello dettagliato che mostra come riprodurre e realizzare un progetto con materiali facilmente reperibili. Vengono presi in esame packaging per prodotti alimentari, cd, dvd, inviti, articoli promozionali e di cancelleria e molto altro ancora. Le idee presentate non richiedono tecniche e procedimenti complessi e sono alla portata di tutti. Il cd allegato al volume riunisce tutti gli esempi trattati, trasformando Nuovi modelli di packaging 2 in una preziosa fonte di ispirazione per chiunque lavori nel settore del packaging design o sia interassato a questa disciplina.

Questo libro dedicato ai professionisti spiega il processo di creazione dei motivi decorativi nel campo della moda. Una chiara sequenza di fotografe e descrizioni spiega come affrontare la decorazione di gonne, camicie e abiti e di tutte le loro possibili varianti. A poco a poco il lettore viene aiutato a sviluppare le proprie capacità e la propria creatività portandolo ad affrontare compiti sempre più difficili come l'adattamento di modelli base o la riproduzione di decorazioni prese da raffigurazioni pittoriche. Lucia Mors ha iniziato nello Studio di Vivienne Westwood. Da allora ha conseguito una laurea in fashion design alla Meisterschule a Monaco di Baviera ha collaborato con il marchio di calzature Selve. Al momento approfondisce i propri studi alla University od Arts di Berlino.

Gli anni '70 furono gli anni d'oro delle discoteche. Tony Manero e company dettavano legge in quanto a stile e mosse di ballo. I pantaloni erano a zampa di elefante, le maglie psichedeliche e furoreggiavano le lavalamp. In questo libro una sorta di simpatico viaggio della memoria nostalgico per i grandi e di ispirazione per i più giovani. Le fotografie sono a tutta pagina e coloratissime.

Oggi hotel e alberghi si distinguono oltre che per il servizio e le possibilità offerte anche per le soluzioni di design e di stile che vengono proposte al cliente. L'atmosfera e il comfort che un hotel è in grado di offrire dipendono anche dalle scelte di design e di arredamento che questo compie. A parità di servizio alcuni hotel ci offrono un ambiente migliore dove il benessere e la funzionalità si coniugano al meglio.

Mies van der Rohe disse "less is more" ed effetivamente questo aforisma riassume quello che è il minimalismo in architettura e nell'arredamento. Uno stile che lavora con i volumi, le proporzioni e la luce. L'essenzialità di John Pawson è emblematica in questo senso. Architettura e interni minimalisti vuole essere una sorta di summa di quello che il minimalismo ha prodotto e che lo ha consacrato come uno degli stili più significativi del secolo scorso. I progetti presentati sono corredati dalle planimetrie e da fotografie a tutta pagina. Fonte di ispirazione e confronto può essere anche un regalo di natale intelligente, colto e raffinato.

Personalità di spicco del panorama attuale come Calatrava, Souto de Moura, Rogers, Nouvel, UN Studio, ecc. espongono i loro progetti in 600 pagine ampiamente illustrate e accuratamente documentate. L'opera è divisa per capitoli tematici che ne favoriscono la lettura e permettono a chiunque sia interessato all'architettura di oggi di poter apprezzare gli interventi urbanistici più innovativi, gli edifici per la cultura e per lo svago più spettacolare, le residenze di ultima generazione e, infine, l'architettura del futuro.

Gli anni '80 segnano la fine della guerra fredda e sono caratterizzati da una certa voglia di cambiamento. Certi oggetti ne sono diventati il simbolo, tipo il cubo di Rubrick o il walk man, tutti oggetti che segnalano come la tecnologia e l'informatica inizino a far parte del nostro quotidiano. La moda è caratterizzata dalle spalle larghe e imbottite un po' stile spaziale, la capigliature sono gonfie e spumeggianti vedi le eroine delle prime soap quali Dinasty. In questo libro un bel viaggio della memoria senza nostalgia, ma con la voglia di divertirsi.

ll graphic design, oggi sinonimo di creatività progettuale e comunicativa, nasce e si sviluppa a cavallo dei secoli XIX e XX. Fin dagli esordi la grafica pubblicitaria si impadronisce di tecniche - dalla serigrafia al linoleum - e di linguaggi che, a seconda delle necessità, possono essere influenzati dalle sperimentazioni artistiche più avanzate o, all'opposto, dalla figurazione più didascalica. La grafica diventa strumento primario del lancio pubblicitario, delle esigenze di distribuzione e promozione di ogni tipologia di merce, della definizione della brand identity; al contempo si fa anche veicolo della storia contemporanea, i cui avvenimenti, dai più tragici come la guerra ai più invitanti come spettacoli e mostre, vengono proiettati sui muri delle metropoli e diffusi attraverso canali quali la stampa e le copertine di libri e dischi. Come testimone e attore dei tempi moderni, il graphic design si è imposto anche nell'ambito delle vicende sociali che hanno attraversato il Novecento, promuovendo visivamente le posizioni politiche, sociali e culturali espresse dalle generazioni avvicendatesi nel corso del secolo. Infine mentre, con il trascorrere dei decenni, si affermavano graphic designer, illustratori e cartellonisti, e andavano costituendosi laboratori grafici come quelli del Bauhaus, la produzione grafica è stata oggetto di un interesse crescente anche da parte del mondo dell'arte. Emblematiche di questa commistione sono le opere di Magritte, Rodchenko e Warhol.

La nostra casa riflette la nostra personalità ad un livello molto profondo; per esempio il disordine può avere un effetto depr

I biglietti offrono spesso al designer la possibilità di esprimersi in maniera personale e creativa

Negli ultimi anni pressoché ogni oggetto - dal computer al forno a micronde, fino al lettore Mp3 - ha subito radicali trasformazioni, diventando sempre più compatto e potente. L'adagio "less is more" suona più vero che mai in un momento in cui tutto diventa portatile user friendly. 1000 idee per il product design ha raccolto, in ogni parte del pianeta, i progetti più interessanti degli ultimi anni: dall'arredamento all'accessoristica, dall'elettronica all'abbigliamento, nessun settore è stato trascurato. Il product design vanta un sempre maggior numero di appassionati.