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Professione product designer offre una ricca ed esaustiva introduzione al settore del design del prodotto. La sua prospettiva di ampio respiro abbraccia le diverse attività coinvolte nella creazione di nuovi oggetti - dal concept design alla produzione, dalla prototipazione al marketing - ed esplora la natura multiforme di questa disciplina, senza tralasciare le pratiche emergenti del design sostenibile, inclusivo o emotional. Una panoramica dei principali movimenti e dei protagonisti della storia del design, accompagnata da una serie di esempi assurti a icona o semplicemente interessanti, incoraggia il lettore a sfidare le convenzioni e a ripensare a questa professione da un punto di vista nuovo ed entusiasmante. Paul Rodgers insegna Design Thinking presso la School of Design della Northumbria University, Regno Unito. Alex Milton è direttore di ricerca presso la School of Textiles and Design della Herot-Watt University, Regno Unito.

Il concetto di casa è cambiato di continuo attraverso la storia

Se fossimo formiche saremmo una specie estremamente felice: abbiamo colonizzato tutto il pianeta, più il tempo passa più vivia

Il volume è una raccolta, quasi un catalogo, delle illustrazioni più significative di Roger Olmos

Per lavorare come illustratore freelance servono molte qualità e capacità professionali sia di tipo artistico, che intellettuale che organizzativo. Questo libro vuole aiutare il lettore a muoversi al meglio nel settore in modo da poter realizzare la proprie aspirazioni. Si tratta quindi di una guida pratica che tocca tanti ambiti diversi quali l'image-making, il design delle copertine, l'uso dei colori, il punto di vista e la prospettiva, la scelta dei media; il libro studia anche i diversi meccanismi comunicativi dell'illustrazione tipo la metafora, i simboli, la narrazione e altro ancora. Attraverso i capitoli dedicati all'editoria, alla pubblicità e all'industria dello spettacolo, il lettore potrà capire meglio gli ambiti nei quali l'illustratore lavora; attraverso la galleria di esempi pratici sarà facile capire come muoversi e approcciarsi a questo affascinante settore lavorativo. Non mancano infine i consigli pratici per affrontare i primi passi come illustratore: dal marketing alla gestione del proprio tempo.

Dedicato sia agli artisti fantasy in cerca di ispirazione sia agli appassionati di questa materia entusiasmante, Mini arte fantasy presenta tavole a colori dei più raffinati, originali ed emozionanti autori contemporanei. Il libro presenta una ricca rassegna di immagini realizzate da artisti affermati e stelle nascenti. Le opere sono riportate senza grafiche aggiuntive. Le immagini sono tratte da fantasy media all'avanguardia, inclusi graphic novel, copertine, carte da gioco e giochi di ruolo. Vengono presentate le opere di artisti del calibro di Clint Langley, Benita Winckler, Uwe Jarling, Melanie Delon, Patrick Reilly, Cyril Van Der Haegen, Anne Stokes, Francis Tsai, Robert Chang e molti altri. Infine non manca una descrizione delle tecniche impiegate, delle fonti di ispirazione e un resoconto delle storie che si nascondono dietro le opere di ogni artista.

Una raccolta di immagini a piena pagina, in una successione di grande efficacia emotiva, delle grandi tele realizzate a carbon

«Il libro fa scorrere, attraverso i quattro capitoli riferiti alla Città, all'architettura, alla critica e alla politica, intrecci e vicende che hanno quale sfondo unificante, quale legante, la questione del progetto, inteso in senso lato, quale progetto d'architettura innanzitutto, ma anche quale progetto culturale, legato alla promozione e divulgazione dell'architettura, dei suoi propositi, di ciò che questa ha rappresentato nel mio percorso culturale, politico, di ricerca "progettuale". L'architettura, le architetture presentate e rappresentate, alle diverse scale, cercano di proporre un valore simbolico, di porsi come struttura e sintassi, come forma e funzione, luogo dell'esplicitazione concreta dell'idea stessa di progetto; cercano, hanno sempre cercato di mettere in evidenza i rapporti dell'architettura con le altre attività umane, e l'affinità dei metodi utilizzati in architettura, nella costruzione, nell'arte, in urbanistica, nella ricerca scientifica». (Maurizio Bradaschia). Si tratta di una raccolta di progetti urbanistici e residenziali ampiamente corredati da fotografie e planimetrie.

Questo prezioso volume presenta una selezione delle migliori opere contemporanee firmate dagli architetti più prestigiosi. Autentici protagonisti del settore, quali Gehry Partners, Ateliers Jean Nouvel, Santiago Calatrava, Skidmore, Owings & Merrill, Philippe Starck, Daniele Claudio Taddei, Diller Scofdio & Renfro, Richard Rogers e UNStudio, contribuiscono con il loro lavoro a queste pagine ben documentate e arricchite da un dettagliato apparato illustrativo. Suddivisa in capitoli tematici che ne facilitano la lettura, l'opera permette agli appassionati di apprezzare le infrastrutture e gli interventi urbanistici più innovativi, i centri culturali e di divertimento più spettacolari, gli edifici pubblici e le sedi aziendali più interessanti, le residenze private di ultima generazione e, per finire, alcune proposte di architettura per il futuro.

«La sera prima di cena, oppure la mattina, quando il cielo deve ancora scegliersi un colore. Le ombre dei cipressi si allungano e come tappeti mi invitano a entrare.» Con queste parole Matteo Gubellini ci accompagna in una dimensione che cancella i confini tra la vita e la morte. Una passeggiata nel cimitero dove il vissuto, le storie suggerite dalle tombe prendono corpo mostrandogli un orizzonte diverso.

Manga Gothic Lolitas è un corso pratico per imparare a disegnare le piccole simpatiche bamboline dagli abiti in stile gotico

Il textile design ha davanti a sé un futuro entusiasmante. Ogni giorno vengono ideati nuovi tessuti, nuove fibre e applicazioni, e i designer hanno la possibilità di esplorare una moltitudine di strade mai percorse prima. In questo libro Simon Clarke propone un'approfondita panoramica delle tre tipologie fondamentali del design tessile - a stampa, a telaio e con tecniche miste, compresi i tessuti ricamati e manipolati - e prende in esame la progettazione e la produzione tradizionali e contemporanee. Avvalendosi di numerose immagini e case study di designer e agenzie che operano concretamente nel settore, Professione: disegnatore tessile analizza i principi di base del design e le fasi che portano alla creazione di una collezione di tessuti, fornendo agli studenti gli strumenti indispensabili per avviare una carriera nel settore. Per finire, viene considerato il ruolo del disegnatore tessile nei vari contesti di mercato, aprendo uno scorcio sulla realtà dell'industria tessile e sui possibili sbocchi professionali. Pensato per gli studenti universitari ma non solo, il libro susciterà l'interesse di chiunque intenda avvicinarsi al mondo del textile design.

Bestiario: audacia, immaginazione e qualità artistico-letteraria in forma di libro. Le illustrazioni di Stéphane Poulin formano un binomio perfetto con il prologo di Jean Fugère, che porta a termine un esercizio di stile colmo di destrezza. Un testo introspettivo, in costante bilico tra realtà e surrealtà, che si radica nell'anima. Un linguaggio disinibito ed evocatore che gioca con il doppio senso. Un mondo pieno di riferimenti all'arte di Magritte, Hopper o Van Gogh.

Manga chibis è una sorta di corso per imparare a disegnare i graziosi chibi. Chibi è un termine giapponese che indica una persona di taglia ridotta, o un bambino piccolo. Con Manga Chibis, attraverso una serie di precisi step, il lettore si troverà in grado di disegnare i propri piccoli manga. Il primo passo è quello di dare al manga una forma, definendo la sua anatomia, poi bisognerà decidere come colorarlo, altro passaggio molto importante, e infine dare quei tocchi finalli che renderanno la creazione originale e bella. Il mondo dei manga annovera un sempre maggior numero di appassionati sia illustratori professionisti sia persone che semplicemente volgliono estrinsecare la propria creatività.

Ci sono luoghi sulla terra che sembrano non essere di questo mondo

Nel volume: 27 cartoline che formano un piccolo libretto, ma che sono anche staccabili singolarmente